Olhar Gráfico | Todos os designs

O gol é o ponto mais alto do futebol. Menos para o Parreira para quem  ele “é apenas um detalhe”. Mas Parreira é o que é, e faz anos que temos de engulí-lo. A Copa do Mundo é o maior espetáculo da Terra e deveria sempre realizar  sua grande final no Coliseu, em Roma, para fazer jus à sua grandiosidade. Entretanto no seu dia maior, jogam-se quase duas horas de ludopédico e acontece apenas um gol. É estupendo como temos a capacidade de sermos manipulados e enganados por um empreendimento comercial. Onde quem perde chora muito… apenas porque seus negócios serão prejudicados financeiramente. Se as coisas continuarem assim, ganha quem fica mais tempo com a bola, é melhor logo organizar uma copa onde só seja permitido embaixadinhas. Quem ficar mais tempo sem deixar a bola cair leva o caneco, e chega de sofrimento. Está tudo tão chato que, como disse o filósofo Tostão, na Folha de S.Paulo, o drible de corpo, a finta, o drible em que o jogador vai para um lado e, depois vai para o outro, o elástico e todos os tipos de dribles são cada vez menos frequentes. […] No futuro o drible vai ser tão raro que poderá ser considerado uma falta, uma atitude antiética. E não estamos longe disso: basta lembrar o que aconteceu com Kerlon, o jogador que inventou o drible da foca, lá em Minas Gerais.

Cartaz de Geraldo Dalla Valle, designer da Artgraf Design Corporativo de Porto Alegre, RS.

O cartaz é um olhar sobre a produção e a criação de uma coleção de cartazes que vai se tornando uma das mais perenes e importantes do Brasil, graças ao trabalho e a constante inovação do concurso que desde 1995 escolhe e premia um projeto gráfico para representar o Prêmio Design Museu da Casa Brasileira. Usando o concurso como contexto o autor ressalta as transformações ocorridas no design gráfico desse período. Lançamento junho 2010.

O CARTAZ – Prêmio Museu da Casa Brasileira, Rosari, 2010
Claudio Ferlauto

Inscrições até 19 de agosto: consulte regulamento no site mcb.org.br.

A FIFA convidou 30 empresas do ramos para escolher a marca da Copa 2014 e se a solução escolhida era a melhor, imaginem as outras! Agora eles não especificaram o que queriam dizer com “empresas do ramo”  A vencedora não é do ramo do design: foi a agência África, cuja escolha  deve ter sido a última homenagem aos donas da casa desta copa que se foi.

Parece que esta é a alternativa dos notáveis.

Os notáveis:  Ricardo Teixeira, o secretário-executivo da Fifa, Jérôme Valcke, o arquiteto Oscar Niemeyer, o escritor Paulo Coelho, a cantora Ivete Sangalo, o designer Hans Donner e a modelo Gisele Bündchen.

O “juri” foi formado pelos notáveis: Ricardo Teixeira, o secretário-executivo da Fifa, Jérôme Valcke, o arquiteto Oscar Niemeyer, o escritor Paulo Coelho, a cantora Ivete Sangalo, o designer Hans Donner e a modelo Gisele Bündchen. Mas ninguém informou quem fez a besteira.

Está se formando a terceira turma do curso de pós-graduação lato sensu da FAAP, que tem a coordenação de Carlos Perrone e entre seus professores Marcelo Aflalo, Marcos Mello, Fernanda Pitta, Auresnede Pires Stephan, Celaine Refosco, Rico Lins e outros designers atuantes no mercado e na universidade. ¶ Os trabalhos abaixo foram produzidos na Disciplina Editorial: o designer como editor, ministrada por Claudio Ferlauto. ¶ Informações pos.atendimento@faap.br |tel 11 3662 7449.

Projeto de Fabíola Greco, pós FAAP, 2010

Capa do projeto de Ana Basaglia, Pós-graduação em Design Gráfico, FAAP, SP, 2010

Página dupla do projeto de Andrea G Simão, pós-graduação em Design Gráfico, FAAP, SP, 2010.

Deyan Sudjic é diretor do Design Museum, de Londres, é o que informa lacônicamente a quarta capa do livro A linguagem das coisas (Editora Intrínsica, Rio de Janeiro, 2010). # A obra é uma crítica ao consumo inconsciente e à obsolescência planejada que estamos nos acostumando como ovelhas e cordeiros manipulados por pastores do mercado e dos governos. Quem se incomoda ou quem se acomoda com as contínuas atualizações (quase sempre) inúteis em seu laptop, em seu tocador de música, em seu automóvel precisa ler o Deyan para compreender o que se passa na sua vida: coisa que vai muito além do fato de mexer no seu bolso# E os designers deveriam ser obrigados a ler para entender como estão deixando de ser agentes transformadores da sociedade, para se tornarem marionetes manipuladas por controles muito remotos… E muito mais. # Alguns trechos: O uso exagerado da palavra designer a esvaziou de significados, ou a transformou em sinônimo de cínico e manipulador. [ler também Villém Flusser, O mundo codificado, Cosac Naify] # Nossa relação com nossas posses nunca é direta. É uma mescla complexa de ciência e nocência. Os objetos estão muito longe de serem tão inocentes [...]e é isso que os torna interessantes demais para serem ignorados. # Támbém decepcionante [...] é a introdução feita pela Apple de uma peça magnética que liga a máquina ao cabo de alimentação; Sem dúvida ela impede que, sem querer derrubemos a máquina no chão; [...] mas isso também significa que o cabo e o transformador do modelo antigo [...] são agora absolutamente inúteis. # O design é usado para moldar percepções de como os objetos devem ser compreendidos. [...] Essa é uma linguagem que evolui e modofoca seus significados tão depressa como qualquer outra. Pode ser manipulada com sutileza e inteligência, ou com obviedade canhestra. Mas é a chave para entender o mundo feito pelo homem.

Renato De Fusco:  “Alguns dados numéricos nos fornecem a prova mais convincente do caráter industrial do produto em exame [a imprensa] em contrapartida aos produtos manufaturados únicos e indiferenciados. Nas oficinas dos grandes impressores, como os Koberger, os Froben, os Plantin, passavam pelas prensas de 2500 a 3500 folhas nas doze ou dezesseis horas do trabalho diário, com uma média de produção de uma folha a cada 20 segundos, como vinha especificado nos contratos de trabalho; Vindelino da Spira imprime em 1471 mil cópias dos comentários de Panormita (…); Manunzio, no inicio do século seguinte, “tira” mil cópias dos volumes de sua coleção dos clássicos (…). Em um resumo sintético, Escarpit sustenta que a média dos livros impressos não superava as mil cópias em meados do século XV; no século seguinte estava entre dois mil e tres mil cópias, e permaneceria nesta cota até a metade do século XVIII. Mais esclarecedores são os cálculos e as considerações sobre dados quantitativos fornecidos por Febvre e Martin: “Chegaram até nós de trinta  a trinta e cinco mil obras impressas realizadas entre 1450 e 1500, representando de 10 a 15 mil textos diferentes. Se levarmos em conta as obras perdidas, seriam muito mais. Considerando uma tiragem média de quinhentas cópias, trata-se de cerca de vinte milhões de exemplares impressos antes de 1500. Número impressionante, mesmo para nós, homens do século XX”. Storia del Design, Renato De Fusco, Editora Laterza, Roma, 2003.